En Madrid, el inicio de año se escribe con dos materiales que parecen opuestos, pero en realidad se necesitan: pensamiento y materia. Por un lado, la pintura como forma de ordenar lo que no se ve: estados mentales, ritmos internos, topografías invisibles. Por otro, la vida cotidiana como archivo: prendas, costuras, gestos repetidos que sostienen el tiempo. Y, atravesándolo todo, un material que transforma cualquier imagen que toca: el oro, no como adorno, sino como símbolo, distancia y tensión.
Estas tres exposiciones dialogan entre sí porque hablan de lo mismo desde lenguajes distintos: cómo damos forma a lo que vivimos. Cómo se cartografía una mente. Cómo se cose un calendario. Cómo el brillo altera la lectura.
Ponce+Robles: la mente como paisaje
En Ponce+Robles, Topography of the mind II plantea la pintura como una cartografía interior. No es un mapa que describe un lugar, sino uno que se construye desde capas, pulsos y decisiones que remiten a lo mental: lo que recordamos, lo que insistimos, lo que evitamos.
La exposición funciona como una invitación a pensar el paisaje no como un exterior, sino como un estado. A veces la topografía no está fuera: está en cómo se organiza la mirada cuando entra en un cuadro.
Datos prácticos
- Exposición: Topography of the mind II
- Artista: Marianna Gioka
- Lugar: Ponce+Robles (Madrid)
- Fechas: 15 de enero – 20 de febrero de 2026
Max Estrella: el tiempo también se cose
En Max Estrella, Entre domingo y domingo aterriza en un territorio distinto: el de lo doméstico como estructura del tiempo. Prendas, costuras y ciclos semanales aparecen como una forma de archivo. No se trata solo de lo textil como material, sino de lo textil como metáfora: lo que vestimos, lo que repetimos, lo que se desgasta.
Aquí el tiempo no se mide en grandes hitos, sino en intervalos pequeños. Semana tras semana. Domingo tras domingo. Como si el calendario tuviera una costura.
Datos prácticos
- Exposición: Entre domingo y domingo
- Artista: Ana María Caballero
- Lugar: Max Estrella (Madrid)
- Fechas: 17 de enero – 15 de febrero de 2026
Blanca Berlín: cuando el oro cambia el registro de la imagen
En Blanca Berlín, Áurea reúne una colectiva en torno al oro. Y lo interesante es precisamente evitar lo obvio: el oro aquí no funciona como “ornamento”, sino como un material que desplaza el significado. Introduce distancia. Aumenta la carga simbólica. Tensa la lectura.
El brillo puede ser celebración, pero también puede ser pregunta. Puede elevar una imagen, o volverla inquietante. Y en esa ambivalencia está su potencia: el oro cambia el registro de lo que miras.
Datos prácticos
- Exposición: Áurea
- Lugar: Blanca Berlín (Madrid)
- Fechas: hasta el 7 de marzo de 2026