En todo hogar, o espacio habitacional, existen lugares que tienden a ser más públicos o privados según el uso que le demos. De este modo, los dormitorios… Leer más «Arte en un cuarto»
Etiqueta: Ferias de Arte
Segunda edición de CASA//ARTE del 12 al 15 de diciembre
CASA//ARTE, la Feria de Iniciación al Coleccionismo de Arte Contemporáneo se celebrará del 12 al 15 de diciembre de 2013 y contará con una nueva y espectacular… Leer más «Segunda edición de CASA//ARTE del 12 al 15 de diciembre»
Más que libros, más que artistas, más que público, más que ventas #MQL2
Participar en la segunda edición de Más que libros ha sido todo un descubrimiento y un honor. Una feria con mucho movimiento que no perdió intensidad de visitantes prácticamente en ningún momento.
Tuvimos la oportunidad de contar en nuestro Meet and Greet con cuatro mágnificos artistas: Javier Jubera, Jose Antonio Vallejo, Suso33 y Pedro Gallego de LaGran.
Os animamos a no perderos las entrevistas que nos ofrecieron.
Javier Jubera
La línea y la construción de figuras de humanas y animales a través de su descomposición en múltiples planos y facetas es lo que le define. Os recomendamos visitar su web para conocer su obra.
Curro Esbrí y Jose Antonio Vallejo
Nos presentaron su próximo libro «Mi juguete favorito» y nos contaron algunos detalles del proceso de creación, aquí tenéis más detalles.
Suso33
Este conocidísimo artista urbano, nos presentó las obras participantes en Más que libros.
Pedro Gallego
Creador de LaGran una editorial de objetos de artista, cuyo objetivo es acercar el arte a la gente de una forma más adsequible.
Suso33 en «Más que libros 2»
Entrevista a Suso33 en el «Meet and Greet» organizado por Veo Arte en todas pArtes para la segunda edición de la Feria Más que libros (17-19 de mayo)
Susanita’s Little Gallery en #SAMercado
Hace prácticamente un año cuando descubrí el proyecto de Susanita’s Little Gallery y ha sido genial encontrarla entre los puestos de #SAMercado. Susanita’s Little Gallery se autodefine… Leer más «Susanita’s Little Gallery en #SAMercado»
No te pierdas nuestro Meet and Greet en @MasQueLibrosFeria
Como somos MASQUELIBROS piensa que somos MASQUEBLOGGERS, Veo Arte en todas pArtes organiza un Meet and Greet con una selección de artistas que se aproximan al mundo del libro de manera diferente a través de su desarrollo artístico.
Estamos muy contentos de formar parte de MASQUEBLOGGERS con esta propuesta y os invitamos a todos a participar. Así que ya sabéis, reservar un hueco en la agenda los días 18 y 19 de Mayo por la tarde, para venir al COAM (Hortaleza, 63) y charlar con los artistas que presentarán algunas de sus obras más interesantes.
Éstos son los horarios:
Sábado
18:30 David González + José Antonio Vallejo + Javier Jubera
Domingo
18:30 Suso33 y más sorpresas
Se alquila ATMC #SAmercado
Nuestros amigos de búho negro, o lo que es lo mismo, nuestros amigos de Arte Oculto, nos han liado para participar y apoyar una interesantísima iniciativa. Una de esas iniciativas que tanto le gustan a nuestra lechuza de Arte y un Café, y claro no, nos podíamos negar.
Dicha iniciativa no es otra que SE ALQUILA MERCADO, una interesante propuesta que durante apenas tres días (16, 17 y 18 de mayo) el castizo Mercado de la Cebada se convierte en un gran mercado de y para el arte.
Y allí estaremos nosotros junto a Ingenio, en ATMC, acrónimo de Agrupación Temporal de Medios Culturales, una iniciativa de Arte Oculto Madrid cuyo objetivo es crear una debate sobre los conceptos socio-culturales asociados a la palabra Mercado.
Aprovecharemos para charlar con los artistas que allí se congregarán, os mantendremos informados.
Además Arte Oculto Madrid también organiza, como actividad complementaria, una serie de mesas redondas que no te puedes perder, donde hablaremos de la reactivación y reivindicación de espacios culturales con unos interlocutores de lujo.
Mesas Redondas
Jueves 16 de mayo:
18:30h: El Mercado en el barrio
Viernes 17 de mayo:
12:00h: Nuevos espacios y nuevos mercados del arte
18:30h: Financiación del arte y rentabilidad social de la cultura
Sábado 18 de mayo:
12:00h: Reactivación y reivindicación de espacios para usos culturales
Aquí tenéis el programa completo.
#TaggingART en #ARTmadridMAESTROS
Nos complace anunciar que la segunda quedada de #taggingmuseums (la primera fue en el Museo del Romanticismo), con este especial #taggingart en #ARTmadridMAESTROS ha sido un gran éxito.
Se han hecho eco de la actividad 76 usuarios diferentes que han publicado una media de 4,3 twitts y con una media de 3.849 seguidores cada uno. En total un alcance pontencial de 1.831.741 impresiones y un alcance potencial de 292.512 usuarios.
En lo que se refiere a participantes en la actividad han sido 13 en total que han compartido un total de 126 imágenes que han recibido 147 retwitts.
//storify.com/VeoArte/taggingart-en-artmadridferia.js?template=slideshow
[View the story «#TaggingArt en @artmadridferia» on Storify]
Pero más allá de las cifras, comentaros que ha sido una experiencia fantástica ya que nos ha permitido acercarnos al arte de una manera diferente, librándonos de los prejuicios y compartir de unos días de conversaciones distendidas en torno al arte.
Gracias a @beitamei @bertadelgado @romalart @caligramapc @blablablamuseos @elise_and_me @julio_municio @hacerfotos @arteblanco @raquel_moraleja @jesusparra @theelectricgirl @chimosoler @pacotrinity @paupacazul Fer, Marta, Gema, David, Vic, Borja a toda la organización de Art Madrid y galeristas por participar y ser complices en esto.
Y a vosotros, ¿qué os ha parecido la experiencia?, ¿os apuntáis a la próxima?
@veoarte @beitamei @bertadelgado @caligramapc #taggingart Proyecto fabuloso para difundir @artmadridferia y crear-fomentar el consumo d arte
— Blablablamuseos (@Blablablamuseos) 30 de abril de 2013
@veoarte @artmadridferia @beitamei @bertadelgado @caligramapc #taggingart #difusion #arte #rrss#compartir #sensaciones #visita virtual y+
— Blablablamuseos (@Blablablamuseos) 30 de abril de 2013
@veoarte @artmadridferia @bertadelgado @caligramapc @blablablamuseos una gran iniciativa que promueve la reflexión y la difusión del arte!
— Beatriz Mencos (@beitamei) 30 de abril de 2013
@veoarte a mi la experiencia de #TaggingArt me pareció muy divertida y enriquecedora 🙂
— Elisa Damiani (@Elise_and_Me) 30 de abril de 2013
@veoarte @rolamart Algo nuevo que se convierte en imprescindible! Estos intercambios de ideas nos ayuda a mejorar y aprender a todos.
— ArtMadrid (@ArtMadridferia) 30 de abril de 2013
Una bonita experiencia! Mas Arte para superar esta Crisis! @veoarte @artmadridferia @elise_and_me @julio_municio @arteblanco @paupacazul
— kuchi.fm Fotos (@hacerfotos) 30 de abril de 2013
@veoarte #taggingart chispeante. Un poco nuevo. Con capacidad de convertirse en un movimiento social.
— PaupacAzul (@PaupacAzul) 30 de abril de 2013
¿Qué se está compartiendo en #artmadridmaestros? #taggingart
Gracias a nuestros amigos de @TendenciasArte el tuitero que más imágenes comparta ganará una suscripción de un año a la revista y el segundo un Anuario Colección Arte Contemporáneo ¡anímate! #taggingart #artmadridmaestros (cierre del concurso 20:00).
Darío de Regoyos en Art Madrid Maestros
Ayer hablamos con Borja Salazar, subdirector de Art Madrid y comisario de la exposición «Darío de Regoyos: Luz y Fotografía» que podremos ver en Art Madrid Maestros. Os recomendamos permanecer atentos porque actualizaremos día a día este post con detalles en exclusiva de la exposición que el propio comisario nos irá desvelando. Una exposición que no dejará a nadie indiferente.
¡Comenzamos!, buenas tardes Borja. Ya sabemos que Darío de Regoyos no estará sólo en la exposición «Darío de Regoyos: Luz y Fotografía», donde también podremos encontrar al joven Vic Snake que hará una intervención. Nos parece muy interesante hacer coincidir en un mismo espacio dos artistas, que aunque en diferente época, encontraron inicialmente problemas de acomodo en los espacios “oficiales”.
Si a los artistas europeos modernos les era difícil hacerse un sitio en sus respectivas exposiciones nacionales -en Francia se veían relegados al llamado Salon des Refusés-, al sur de los Pirineos como todos sabemos, lo es aún más, y aquí se les agrupaba en la llamada Sala del Crimen.
Es por ello que hemos decidido invitar al joven artista Vic Snake a participar en la exposición. Para homenajear a todos los rechazados olvidados, o que no llegaron, de refusé à refusé, y recrear una pequeña “sala del crimen” en el contexto de los Maestros. Regenerar un espacio (la feria) donde los cuadros, en general, son exhibidos de otra forma. ¡Qué desperdicio de espacio!, pensaría Regoyos.
¿Por qué elegiste a Vic Snake, qué es lo que más destacas de su obra?, ¿qué crees que puede aportar a tu exposición?
A la hora de escoger artista para que interviniese una de las zonas de la exposición, me decanté por Vic Snake porque tiene muy buenas ideas y es un trabajador nato. Además y como suele ocurrir, en una larga conversación sobre la pintura de Regoyos, decidí que era el adecuado para esta tarea. ¿Cómo hacerlo? Eso ya fuimos puliéndolo durante el tiempo…
Considero también a Vic Snake como un camaleón visual, y al igual que Regoyos, sabe desenvolverse con soltura en diferentes estilos cambiando rápidamente del naturalismo hasta el neoexpresionismo o un abstracto procesual como sus últimas series. Domina el dibujo y la pintura en acrílico así como técnicas de ilustración y fotografía digital, pero para esta exposición le he pedido que piense y un concepto. Bueno, también un retrato de Regoyos a tinta que expondremos y del que se realizarán 100 ejemplares para homenajear los 100 años de su nacimiento. Le pueden salir Regoyos hasta por las orejas (risas)
Aunque ya ha realizado exposiciones en galerías, todavía no ha encontrado su sitio y esta es una buena manera de hacerlo, entre los Maestros.
¿Como surgió la idea de realizar una exposición sobre Darío de Regoyos dentro de Art Madrid Maestros?
La iniciativa partió de Gema Lazcano, nuestra directora, ya que nos encontramos en el año de Darío de Regoyos era una fantastica ocasión para realizar una exposición sobre él. Para mí es todo un honor comisariar esta exposición además de un reto muy ilusionante, ya que muestra la figura y obra de Regoyos desde puntos de vista no habituales. Pretende ser un aperitivo de otras grandes exposiciones que se están organizando sobre el autor.
¿Nos puedes adelantar algo sobre el montaje de la exposición?
El montaje no será convencional, así como el hilo argumental… y que habrá varias sorpresas…
Me he propuesto crear un personaje nuevo en un óleo de Regoyos correspondiente a principios de siglo… Pienso que puede ser interesante mezclar Arte Moderno y Contemporáneo ya que es algo habitual fuera de España, mientras aquí aun no se prodigan mucho estas muestras, y menos en una feria.
¿Cómo has articulado la exposición?
La exposición tendrá tres zonas bien diferenciadas que harán un recorrido de cómo ha ido evolucionando la forma de ver la obra de Regoyos durante el tiempo, más que cómo ha ido evolucionando su pintura.
La primera es donde intervendrá Vic Snake. Contendrá cuatro originales de Regoyos de diferentes formatos: boceto en óleo, óleo sobre lienzo, óleo sobre tabla y acuarela sobre papel. La obra de Vic englobará los cuatro en un proceso de apropiación y recreación, para que ésas obras puedan puedan formar un todo, y cuyo nombre será la Sala del Crimen. El nombre elegido es el que utilizaban en la época de Regoyos para denominar la sala donde enviaban a los pintores más modernos, impresionistas, y de esos «que no saben pintar». El Homenaje para todos (y no sólo a Regoyos) ellos está servido, y donde mejor que aquí.
La segunda mostrará la comparación entre paisajes al óleo y fotografías que termina con un óleo de 1906 y que será un homenaje a los cubistas. Por último la zona tres será un cuarto oscuro (a modo de cuarto de revelado fotográfico) donde presentaremos tres obras: dos Regoyos y una fotografía.
¿Qué sensación o mensaje quieres que se lleve la gente tras ver tu exposición?
La sensación de que los impresionistas fueron un día artistas emergentes, que tenían que exponer donde pudiesen para sobrevivir.
Que la fotografía entonces no era como la de hoy, en formato, color, etc. Que la forma de ver, pero también de mostrar y comisariar están cambiando continuamente…
En definitiva, que la gente se marche con la sensación de haber aprendido algo, que hayan recuperado recuerdos escondidos en su cerebro, o por lo menos que hayan visto un stand actual, original, y tambien diferente a los encontrados en la feria. Que aprecien el trabajo y esfuerzo hechos por la Directora Gema Lazcano, quien en este caso ha apostado más por el Arte que por el negocio.
