Este año FLORA nos propone una reflexión sobre nuestra convivencia con el resto de seres vivos de nuestro planeta. Del 14 al 25 de octubre, FLORA volverá a reunir a artistas de fama internacional que crearán instalaciones vegetales de gran formato en los patios más emblemáticos de la localidad. Además, podrán verse las instalaciones un día más, coincidiendo su cierre con la festividad de San Rafael, una fecha de gran importancia para los cordobeses.

Os recordamos que Civitatis tiene esta actividad donde os contarán todas las curiosidades sobre algunos de estos patios.

Reconocer y proteger la «Multiespecie» de nuestro planeta

El reto de 2024 es reflexionar sobre un mundo que tendrá que superar la concepción de que el ser humano está en el centro de todo y de que es dueño del entorno natural. Debemos empezar a entender que formamos parte de una comunidad interconectada de plantas, flores, animales, minerales, microorganismos, seres humanos o cualquier otro agente.  Es decir, debemos entender que formamos parte de lo multiespecie.

Este año las claves del festival son las siguientes:

1. Reconceptualización Multiespecie: Se promueve la idea de un “nosotros” colectivo que incluye todas las formas de vida.
2. Interconexión y Colaboración: Inspirándose en la obra de Andrés Núñez y Ayleen Martínez, se destaca que ninguna especie existe de forma aislada, sino que todas son el resultado de múltiples relaciones interconectadas, sin jerarquías. La naturaleza se presenta como un mosaico en el que todas las especies contribuyen.
3. Respuestas a los Desastres: Según Donna Haraway, existen dos reacciones comunes ante los desastres: una fe ciega en la tecnología o la resignación. El festival, en cambio, enfatiza la importancia del cuidado y el respeto mutuo entre los seres diversos para afrontar los desafíos.

CALENDARIO DE LA EDICIÓN

• Montaje de instalaciones y actividades: del 14 al 17 de octubre.
• Fallo jurado y gala de entrega de premios: 18 de octubre.
• Exhibición de instalaciones y actividades: del 18 al 24 de octubre.
• Guerrilla floral: 25 de octubre.

Artistas y patios

• Carolin Ruggaber (Alemania) @carolinrggaber
  • Patio: Palacio de Orive
• Coyote Flowers (Canadá) @coyoteflowers
  • Patio: Palacio de Viana, Patio de las Columnas
• Emily Thompson (Estados Unidos) @emilythompsonflowers
  • Patio: Mezquita-Catedral de Córdoba, Patio de los Naranjos
• Eugenio Ampudia (España) @eugenioampudia
  • Patio: Vimcorsa, Patio de acceso
• This Humid House (Singapur) @thishumidhouse
  • Patio: Diputación de Córdoba, Patio del Reloj

Carolin Ruggaber (Alemania) – Patio Talento

La instalación «Fusión» de Carolin Ruggaber es un ejemplo armonioso de convivencia entre naturaleza viva y tecnología. A través de la luz y las plantas vivas, la obra destaca la simbiosis entre ambos elementos. Utilizando espejos estratégicamente para redirigir y amplificar la luz, se favorece el crecimiento de las plantas sin interferir en sus procesos naturales. La instalación invita a los espectadores a sumergirse en un ecosistema vivo donde la naturaleza es la protagonista y la tecnología desempeña un papel secundario, fomentando una conexión más profunda con el entorno natural.

Coyote Flowers

«El ser deshilachado» de Coyote Flowers, inspirado en el surrealismo de Salvador Dalí, transforma el Patio de Columnas en una escenografía que evoca la coexistencia de seres fantásticos y diversas especies. Con pocos elementos, Lauren Sellen crea un paisaje que destaca la conexión entre diferentes entornos naturales. Al igual que Dalí, Coyote fusiona elementos aparentemente desconectados para transmitir un mensaje sobre la interdependencia y coexistencia de multiespecies en un mismo espacio.

Emily Thompson – Segundo premio

En la instalación «Inversiones» de Emily Thompson, la relación habitual entre arte y botánica se invierte: en lugar de que el arte imite a las plantas, aquí son las plantas —vivas y muertas— las que embellecen la piedra. Thompson ha elegido el muro sur del Patio de los Naranjos para crear tres paisajes que combinan elementos fantásticos y elegíacos. La pieza central rinde homenaje al olivo, un árbol emblemático de Andalucía, que aquí renace en un nuevo entorno. Las instalaciones laterales evocan las decoraciones vegetales del Mihrab. La obra nos invita a reflexionar sobre la resiliencia de la naturaleza, que siempre encuentra formas de sobrevivir, incluso en la decadencia.

Eugenio Ampudia

En la instalación «Un pensamiento vegetal» de Eugenio Ampudia, en colaboración con Alejandro Banegas, se explora cómo las plantas, aunque no tienen sistema nervioso central ni se desplazan, son seres vivos con mecanismos de comunicación aún desconocidos. La obra presenta dos estructuras monumentales que simulan neuronas, integradas con flores vivas. De fondo, se escuchan sonidos que algunas plantas emiten bajo estrés, y destellos de luz representan las sinapsis, el proceso mediante el cual las neuronas transmiten información. Ampudia nos invita a reflexionar sobre lo estructurado y lo desconocido, ampliando nuestra comprensión de las especies vegetales.

This Humid House – Primer premio

«Entre magnolios» de This Humid House es una instalación que utiliza principalmente plantas locales para crear un hábitat multiespecie. La obra mezcla elementos como hojarascas, nidos y formas que recuerdan a colmenas y hormigueros, simbolizando la convivencia entre humanos y animales. Incluye comederos para pájaros, creados con la colaboración de residentes locales, en un entorno donde podría habitar algún escarabajo, un polinizador clave de los magnolios. La instalación explora la interdependencia entre flora, fauna y humanos, acompañada por un paisaje sonoro que fusiona sonidos de la naturaleza en Singapur con poemas de Al-Ándalus que celebran la naturaleza.